问：胡夏唱功如何

答：华语T2，音域两个八度，平衡混G升4常用，A4看状态，B4挤卡，存在仰头胸腔拉扯，腹腔支撑稍弱；

胡夏，这位凭借《那些年》成为周杰伦之后，第二个获得香港叱咤乐坛流行榜颁奖典礼“叱咤乐坛我最喜爱的歌曲大奖”的国语男歌手，也是《超级星光大道》第一个内地歌手总冠军。作为90后中最年长的青春歌手，胡夏在声乐唱功领域，是非常不错的青年标杆。在整个90后歌手中，非常亮眼，但也存在早期飙高音导致的机能上限问题。

从唱功整体上，胡夏属于混声体系，但是早期略带一点点的胸腔过载。并不属于偶像歌手和上世纪末、本世纪初为主的真假声流派，具有跨过F4的混声长音能力。在声乐的表现上具有以厚实情感真声为主的张力变化，整体偏向于声乐实力派歌手。但是因为早期胡夏出道时，参加的过多综艺节目中飙高音打天下的桥段，有大量的挤卡、抬喉、硬顶演唱，导致了在30岁时出现了唱功的上限瓶颈。

从音色上，胡夏的音色总体具有一定的清纯感，属于强混和弱混之间的折中，偏平衡混声，没有超强声压，也没有小嗓的纤细，整体音色听感的联觉给人一种青涩青年的既视感。音色的变化主要平衡混音色内胸声的切换为主，而不是强混和平衡混、弱混的大类切换风格。

从音域上，胡夏有一种高音给人感觉较为松弛的感觉，整体在C3-G#4，一个八度+小六度的常用音域，低音下潜极限是G2，质量可听在A升2，生涯高音极限为C#5的弱混点触，硬顶咬字的极限是B4，录音室的质量咬字极限是A4，Live的质量点触咬字极限是A4。整体上，华夏的音域能力，有极限两个八度，是属于实力派。但是在高音的张力和爆发力稍弱，在《我是歌手》中也过于保守，担心A4的车祸，A4和G升4在音高审美上，是两个境界。

从腔体上，胡夏具有混声的基础音区链接能力，头腔的发展很不错，这让他连续密集G升4很容易唱，但是胸腔的理解稍微不足。在A4的阶段，就容易导致胸腔紧张、代偿取代腹腔支撑的情况，进而导致部分抬喉、胸腔肩颈部紧张。虽然整体听感还不错，但是在竞技中波动太大，胸腔共鸣的松弛度还有明显提升空间。表现是：抬头伸脖子，支撑感没有落在腹腔，而是在胸腔之上的咽喉。

A4的腔体状态不稳定，是胡夏Live的最大短板，这让他不敢在重要场合去尝试A4的高音歌曲。在流行音乐领域，黄金高音是A4-D5，虽然G升4和A4就个一个key，但是实际听感上完全不同。A4密集咬字已经是华语T2强，甚至于高质量的A4密集咬字是T1较弱的级别，而G升4的八分音符密集咬字处于一个T2普通水平。音高提升一个Key，声乐腔体的稳定性压力是需要提升一倍左右。

但不论如何，相比于90后的偶像歌手，和毛不易等非科班业余歌手相比，胡夏已经非常不错了，非科班自学混声的青年歌手。G升4的高音已经可以在综艺中有一席之地，但曲风过于集中，整体偏向于小清晰。以下从音色、音域、腔体三方面具体补充。

1：音色；

在音色整体上，胡夏的音色流派算强胸声的平衡混类型，也有人说什么重机能的平衡混。整体的听感不会像林俊杰那般磅礴铺面的强混强声压力量感，也不会想周深那样的弱混女生柔美感，而是居中的清澈听觉。具有一定的真声厚度，又兼并头声的部分泛音化，整体声压较小，头声共鸣维持为主，不同小嗓的纤细。大白话就是：以真声为主的轻盈音色。

但是胡夏的平衡混稍有不同于其他人，或者是并不是个人艺术化风格的平衡混，而偏向于为音区链接服务的腔体选择音色。有点绕，不急，看下文就很好理解。

平衡混的音色，在华语流行审美中，有如下几个人是标杆性质的平衡混典范高手：常石磊、早期胡彦斌、早期霍尊。

这个三人对于平衡混的理解，都和胡夏不同。常石磊的平衡混是唯一性的自然音色，以毛边化的声带边缘化泛音和头腔的上位高频共鸣切换为主，有一种古典和悠扬感，核心是打造自身平衡混音色的唯一性，腔体依附是超强头腔共鸣在平衡混的切换特色，表现是不论中低高三音区的音色统一性音色。和胡夏不同的点在于，常石磊的平衡混是可以下潜，松弛状态下有声带边缘化兜底，整体统一性更高，辨识度也更强。

早期《月光》的胡彦斌，那就是炫技高手，他的平衡混音色是一个强混和弱混之间的过渡音，这种音色在王菲、李建的身上都有体现，尤其是后期的王菲。这里胡彦斌的平衡混理解上：依附于强混和弱混的对比张力，提供的一种新型猎奇音色。丰富度更高。霍尊的《卷珠帘》平衡混，属于日本中孝介的岛式唱法，属于常石磊的重度机能毛边感，将平衡混的动态变化拉至极限美感，但是很费嗓。

这三个人对于平衡混的理解，都是基于平衡混自身的变化性提供的不同表现。两个人追求平衡混配合声带边缘化的动态毛边化，一个人追求维持强混和弱混的平衡态。而胡夏的理解则不同：自由勾兑。

依附于真声为主体，以头腔的共鸣作为音域的核心，在加上胸声点缀的不同勾兑程度体现而出的平衡混音色。这种勾兑，整体更自然，更容易，表现上会无比倾向于强胸声的弱混。他的变量是三个：混声芯体维持、头腔共鸣程度、胸声点缀力度。

而常石磊等人的变量是一个：头腔共鸣程度。什么意思呢常石磊等人将平衡混作为一种自然封装，维持住平衡混的肌肉记忆，不去更改勾兑平衡混的初始腔体记忆、腔体音色，只是根据头腔的共鸣程度来控制音高。

而胡夏的平衡混理解做法变量更多了，风险也更高。核心风险是：混声芯体和胸声点缀的叠加，会导致胸声肌肉紧张，进而辐射到肩颈部和喉位。胡夏的A4咬字状态，需要仰头伸脖子，而且整体的音色不再清澈，多了一些白嗓和喊叫。这一点在薛之谦的F4上非常普遍。

这导致在G4之后的胡夏喉位已经开始偏高了，喉位成为了最大的音区提升阻隔。而在低音上，这种多变量直接导致了胡夏的低音腹腔支撑有点问题，胸声在漏气的边缘波动。声带边缘化的技巧性，被代偿为了抬喉+胸声支撑的不适感。

2：腔体；

从腔体基本功的视角出发，胡夏的平衡混理解，主要是因为基本功的体系稍微弱了一点，加上商业化的音色选择导致的。

我们知道正确的声乐腔体状态是：发音点上挂和腹腔支撑形成对抗的肌肉记忆，对抗之中声带闭合是自动完成的。我们只需要注意发音点共鸣位置需要让气流贴紧咽壁，和咬字从气泡音作为初始状态即可。音域的高低，有发音点和腹腔支撑的对抗产生的声压和头腔配比完成。发音逻辑是：

1：找到记忆中的对应音高的发音点位置，做好心理预期。

2：腹腔支撑将发音点推至心中位置。挂上去的过程中，腹腔支撑和发音点共鸣的对抗产生，声带闭合自动完成。注意力还是放在发音点、腹腔支撑、咬字三点上。

而胡夏的发音逻辑中稍有不同：

1：发音点更注重音色靠前的明亮度，商业性质无可厚非。

2：腹腔支撑会被胸腔部分取代，因为胡夏的理解是胸腔力量是平衡混张力的源头。

这种逻辑会导致腔体的不稳定，胸腔一旦取代本该支撑的腹腔，那胸腔的本分混声芯体点缀就会出现问题，辐射到肩颈部，形成抬喉和喊叫。A4的状态就难以稳定，B4直接挤卡。整体声压偏小。

李建和胡夏两个人的本质差别就是这里。李建那的弱混厉害，是建立在几乎完美的腹腔支撑上。希望未来胡夏可以完成唱功的蜕变。